Peau de phoque, perles et motifs inuits

Perles et peau de phoque

Lorsque les premiers explorateurs européens sont arrivés dans le nord du Canada, ils ont présenté aux couturières inuites des perles de verre aux couleurs vives appelées sapangaq ou «pierre précieuse». Ces perles sont devenues un article commercial très recherché entre les Européens et les Inuits. Les femmes inuites utilisaient ces perles pour se parer, et agrémenter en particulier leurs parkas en peau de phoque. Elles arrangeraient les brins de perles avec une grande complexité et uniformité.

 

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Au 19ème siècle, le commerce a augmenté et les perles étaient plus facilement disponibles. C’est à ce moment-là que les styles régionaux de broderie perlée ont évolué.

Styles et signification inuits

« Les perles des femmes groenlandaises, lorsqu’elles couvraient les yeux, signifiaient qu’elle était mariée – lorsqu’elles étaient plus courtes, elle était libre. Ce n’est ni l’un ni l’autre, mais une touche des deux». – La designer Cheryl Fennell parle de la tradition et de son propre design contemporain.

 

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Dans le sud de l’île de Baffin, au Labrador et dans le nord du Québec, les perles étaient suspendues en longs brins à une bande de peau de phoque grattée, puis drapées d’une épaule à l’autre sur la poitrine. Les perles ont été enfilées dans une séquence qui a créé une série de barres de couleur horizontales sur le devant du parka.

La vision contemporaine de Victoria’s Arctic Fashion sur cette tradition ancienne.

Les couturières de l’est de l’Arctique ont également incorporé d’autres objets obtenus auprès des commerçants dans la décoration de leurs parkas en peau de phoque : il pouvait s’agir de métal, d’étiquettes de boîtes de tabac au bout d’un chapelet de perles ou de pièces de monnaie et de perles accrochées verticalement à la queue du parka. Les bols en étain en forme d’œufs d’oiseau étaient un symbole de fertilité.

Erica Lugt, l’artiste derrière la marque She Was a Free Spirit, utilise des motifs de parka de danse de tambour en noir et blanc pour créer ses boucles d’oreilles en peau de phoque uniques. Découvrez les motifs des boucles d’oreilles en peau de phoque d’Erica Lugt :

Alookie d’Alook Design utilise des contes de baleines dans ses bijoux. Ce collier triple couche en peau de phoque et en queue de baleine est une façon simple mais élégante de porter un symbole de force et de puissance.

Becky Qilavvaq est une artiste autodidacte, chanteuse de gorge et éducatrice culturelle du Nunavut. Sa mère a fabriqué son amauti sur une période de sept ans en utilisant des perles ayant appartenu à la grand-mère de Becky dans les années 1900. Le papillon perlé mis en évidence représente la résilience. La mère de Becky a dit : « Si quelque chose d’aussi délicat qu’un papillon peut survivre et vivre dans l’Arctique, que pouvons-nous faire de plus?»

 

Tatouages ​​traditionnels dans une parka de phoque?

De larges poignets se trouvent sur les parkas pour femmes et chacun est marqué de rangées de triangles le long d’une série de lignes à plusieurs niveaux. La décoration des capots montre également cette superposition de lignes horizontales et la répétition de motifs géométriques simples. Le motif à plusieurs niveaux correspond aux motifs de tatouage traditionnels pratiqués par les femmes inuites. Le motif triangulaire utilisé à plusieurs reprises dans les motifs perlés est évident dans les marques de tatouage.

 

 

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May Ningeongan, la créatrice fièrement autochtone de Ujaraatsiaq’s Garments, incorpore ces symboles dans sa conception de parka en peau de phoque.

Parka en cuir de peau de phoque (sur mesure)

 

Cette relation entre le perlage et le motif traditionnel du tatouage est clairement visible dans le travail des couturières inuites d’hier et d’aujourd’hui.

 

 

Sources:

https://www.facebook.com/CBCnunavut/posts/this-intricate-beaded-amauti-was-in-a-fashion-show-this-past-weekend-in-arviat-i/1440583956076198/

https://americanindian.si.edu/static/exhibitions/infinityofnations/arctic-subarctic/137198.html

https://www.inuitartfoundation.org/iaq-online/glass-beads-in-inuit-needlework-from-past-to-present

https://www.penn.museum/sites/expedition/sapangat/

http://collections.musee-mccord.qc.ca/