Influenceurs inspirant l’art autochtone

Proudly Indigenous Crafts & Designs rassemble des artistes et des influenceurs sociaux pour promouvoir la mode autochtone.

 

La mode est bien plus que les vêtements que nous mettons sur notre dos chaque jour. Les designers y voient souvent un acte créatif et une expression d’eux-mêmes. Pour de nombreux artistes autochtones, c’est aussi une expression de leur culture et des traditions qui se transmettent depuis des centaines d’années.

 

 

«Il est important que nous gardions notre culture vivante et l’une des façons dont nous pouvons le faire maintenant est à travers la mode», déclare l’influenceur social Theland Kicknosway.

 

 

Kicknosway est un influenceur et activiste potawatami et cri d’Ottawa qui promeut sa culture et sensibilise aux femmes, filles et bispirituelles autochtones assassinées et disparues depuis son enfance. Avec plus de 400 000 abonnés sur Tiktok, il est capable de toucher un large public. Grâce à cette collaboration, Kicknosway fera la promotion d’une paire de mitaines en peau de phoque de style boxer, de Bambi Traditional Arts, ainsi que d’un nœud papillon bleu en peau de phoque avec perles de Taalrumiq (Christina King). Il prévoit d’enfiler une tenue élégante pour accompagner le nœud papillon en peau de phoque et parlera un peu des pièces qu’il porte.

@the_land Never Forgotten✊🏽❤️#native #culture #mmiw #mmiwg2s #mmiwg ♬ original sound – the_landk

 

«Vous vous sentez puissant lorsque vous portez ce genre de choses, comme si c’était ce que nous étions censés porter», déclare Kicksnoway. «Cela peut ne pas sembler être une grande chose, mais porter quelque chose qui est fait maison et fait avec amour et juste avec de pures bonnes intentions est quelque chose que vous devez vraiment chérir. Et vous en êtes vraiment reconnaissant. Je sais que je le suis.»

 

La campagne est un projet conjoint entre les influenceurs sociaux et les artistes dont le travail est présenté à travers Proudly Indigenous Crafts & Designs. Il a été organisé comme un moyen pour les artistes et influenceurs autochtones de travailler ensemble, de partager leur travail et de se soutenir mutuellement.

 

«Cela signifie tellement pour moi de voir des créateurs autochtones [partager] mes œuvres d’art, c’est un énorme gain pour moi», déclare April Allen de Stitched by April. C’est également excitant pour la femme née à Rigolet, au Nunatsiavut, de voir les peuples autochtones se hisser au premier plan des médias sociaux, représentant leurs nombreuses cultures différentes. «Nous sommes tous capables de partager nos expériences, de nous élever et de nous inspirer les uns les autres.»

 

Le travail d’Allen sera présenté par les influenceuses Julie Carver, Caroline Novalinga et Marika Sila, qui porteront respectivement les boucles d’oreilles en perles Sealskin Swarovski d’Allen, ainsi que son collier et ses boucles d’oreilles emblématiques. Les deux dernières pièces utilisent de la peau de phoque naturelle ainsi que de la fourrure de renard argenté. Le collier a des perles de turquoise tandis que les boucles d’oreilles ont des perles de pervenche. Ils présentent tous deux une forme en V, ce qui signifie le tatouage traditionnel que de nombreuses femmes inuites reçoivent sur le front. À l’origine, les tatouages ​​traditionnels inuits marquaient une étape importante dans la vie des femmes. Allen dit que pour elle, la forme en V signifie en particulier entrer dans la féminité. Cependant, pendant des décennies, l’Église catholique avait interdit les tatouages ​​comme une autre façon d’essayer de dépouiller les Inuits de leur culture. Ce n’est que ces dernières années que les femmes ont commencé à revitaliser la tradition. Les bijoux d’Allen représentant le tatouage en forme de V sont exceptionnellement importants pour elle, car ils représentent la communauté, la guérison, la force et la résilience.

 

«Je viens d’une famille de survivants des pensionnats», dit-elle. «Avec le colonialisme, notre culture nous a été dépouillée et je voulais créer une œuvre d’art qui représenterait en quelque sorte la reprise de notre culture ou la récupération de notre culture.»

 

Lors de la création de la première paire de boucles d’oreilles avec ce design en forme de V, Allen dit que c’était comme si elle savait instantanément que ce serait sa pièce signature. «J’ai littéralement ressenti l’énergie de nos ancêtres.»

 

La plupart de ses produits sont accompagnés d’une note expliquant davantage sa culture et ce que signifie le design derrière les boucles d’oreilles ou le collier. Mais les faire porter par des influenceurs sociaux populaires signifiera diffuser encore plus ce message.

 

Novalinga est surtout connue pour ses vidéos de chant de gorge, avec sa fille Shina Novalinga, et compte plus d’un demi-million d’abonnés sur Tiktok. Dans le cadre de la campagne, Novalinga présente également un bracelet et des boucles d’oreilles en peau de phoque orange fabriqués par Cheryl’s Fennell des Territoires du Nord-Ouest.

 

«Je porte un bracelet en peau de phoque orange et des boucles d’oreilles faites par @fennellcheryl. En tant que mère, je sais que Every Child Matters, et ces boucles d’oreilles et manchettes en peau de phoque orange nous le rappellent», déclare Novalinga dans son post Instagram. Elle poursuit en expliquant pourquoi elle aime les produits de Proudly Indigenous Crafts & Designs. «C’est une marque qui aura toujours mon amour et mon soutien. Ils aident non seulement les petites entreprises, mais aussi nos communautés et les chasseurs locaux. Ils s’associent à d’autres artistes et artisans inuits/autochtones, ce qui nous donne l’occasion de les soutenir également.»

La médecine par le rire

 

Un autre influenceur participant à cette campagne est Eagle Blackbird, qui compte environ 417 000 abonnés.

 

«Je voulais faire partie de cette [campagne] parce que c’était en lien avec la culture et la tradition de la fourrure de phoque», explique Blackbird, un résident de la Première Nation de Walpole Island. «Cela m’intéressait parce que je n’y connaissais pas grand-chose et maintenant j’apprends.»

@itzeaglee #ad Look deadly and traditional at the same time✨ #ProudlyIndigenous #native #SealSkin #SustainableFashion #ShopLocal #nativeamerican ♬ Pieces – Danilo Stankovic

Les publications de Blackbird sur les réseaux sociaux tournent autour de l’utilisation de l’humour comme forme de médecine. De nombreux messages de Blackbird se moquent de la façon dont les colonisateurs voient parfois les peuples autochtones, tout en enseignant aux gens d’où il vient. Blackbird portera les mitaines de boxer en peau de phoque de Bambi et l’épinglette de solidarité en peau de phoque de Taalrumiq, fabriquée avec des graines de verre et une bordure perlée d’accent avec un support en daim orange récupéré.

 

«Créées à l’origine pour les ateliers communautaires du projet d’art mural autochtone Strong People, Strong Communities, les épinglettes de cœur de solidarité en peau de phoque sont une pièce que tout le monde peut porter comme un symbole visuel d’amour et de soutien pour nos communautés autochtones à la lumière de la récupération des tombes d’enfants dans divers pensionnats. Un sujet de conversation, un symbole d’amour et un design inuit moderne et accessible», lit-on dans la description de l’épinglette.

 

Blackbird dit qu’il est fier de promouvoir les articles. «Je pense que c’est important pour moi parce que c’est orange et que l’orange représente le mouvement ‘Every Child Matters’. Je pense que c’est une excellente épingle à porter, surtout quand elle est faite de fourrure de phoque, ce qui la rend 10 fois meilleure.»

 

Cette collaboration est plus qu’une simple opportunité pour les designers de PIC&D de voir leur travail présenté à plus grande échelle. Il s’agit également d’un partenariat entre les cultures autochtones, où les influenceurs et les artistes de partout au Canada se soutiennent et se soutiennent mutuellement.

 

En savoir plus sur les autres influenceurs sociaux impliqués

 

Nikita Elyse Kahpeaysewat

Nikita Elyse Kahpeaysewat a de nombreux talents qui l’ont aidée à gagner des milliers de followers sur les réseaux sociaux. Étudiante en sciences de l’environnement, chercheuse autochtone, mannequin et danseuse de pow-wow, Kahpeaysewat est capable de partager sa culture et d’éduquer les autres en ligne. Son point de vue est que les modes de connaissance autochtones et la science occidentale sont des sources de connaissances tout aussi valables et que les deux peuvent être utilisées pour préserver et protéger l’environnement.

La femme Nehiyaw (Cri des plaines) travaillera avec les artistes Erica Lugt, Inuk 360, Resilient Inuk Creations, Taalrumiq et Cheryl Fennell pour promouvoir leur travail. Certaines des pièces qu’elle présentera comprennent des boucles d’oreilles à pompon de phoque, de grandes boucles d’oreilles de phoque à double face avec des manchettes de phoque assorties, une épingle en peau de phoque rouge, des boucles d’oreilles en peau de phoque naturelle et un bracelet à pression en peau de phoque.

 

 

Marika Sila

Sila s’est d’abord fait connaître pour son travail sur la série télévisée The Twilight Zone, mais a depuis attiré plus d’un demi-million d’abonnés sur son compte Instagram et Tiktok. Elle se spécialise également dans les cascades pour le cinéma et la télévision et est danseuse de cerceau. Elle a récemment été élue danseuse de cerceau canadienne de l’année. En plus de tout cela, elle est propriétaire de RedPath Talent Inc, une agence de talent autochtone et une société de gestion nommée d’après l’expression autochtone «marcher sur la route rouge», qui est connue pour marcher sur un chemin dédié à la sobriété, à la santé et au bien-être. Ses réseaux sociaux visent à créer une plateforme qui inspire les autres et sensibilise aux droits des Autochtones et aux problèmes climatiques. Dans le cadre de cette campagne, Sila portera des pendentifs en peau de phoque rouge de Resilient Inuk Creations, des boucles d’oreilles en renard et phoque emblématiques d’April Allen, des boucles d’oreilles en peau d’orignal en renard argenté en peau de phoque rouge ainsi que des mitaines V en peau de phoque grise avec garniture en fourrure de renard argenté de Taalrumiq et des boucles d’oreilles en peau de phoque naturelle de Cheryl Fennell.

 

 

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Bibliographie:

https://indspire.ca/laureate/theland-kicknosway/

https://www.marikasila.com

https://www.nikitaelyse.com/about